ভারতীয় ও পাকিস্তানি শিল্পের ঐতিহাসিক সংগ্রহ দিল্লিতে ধুলো জড়ো করছে

একটি আর্ট মিউজিয়ামের অভিজ্ঞতার জন্য কিছু বলার আছে যা একরঙা লেবেলগুলিতে squinting নয় বরং শিল্পীদের নামের সাথে মিলিত দম্পতিগুলিকে খুঁজে বের করার জন্য কোন চিত্রকর্মটি কার দ্বারা। দিল্লির নিজামুদ্দিন বস্তিতে 52 বছর বয়সী গালিব একাডেমির তৃতীয় তলায়, এটি দর্শকদের জন্য উপলব্ধ দেখার একমাত্র উপায়। অর্থাৎ, যদি তারা জাদুঘরের ইনভেন্টরির একটি প্রিন্টআউটের জন্য অনুরোধ করে, ফ্রেমে আটকানো সাইক্লোস্টাইলযুক্ত পাঠ্যের খোসা ছাড়িয়ে এবং – যেহেতু শুধুমাত্র কয়েকটি পেইন্টিং এমনকি সেগুলিও রয়েছে – নির্মূল করার প্রক্রিয়ার মাধ্যমে কে কী তৈরি করেছে তা অনুমান করুন।

আলোকচিত্র এবং ক্যালিগ্রাফি সহ 49টি তালিকাভুক্ত কাজ অ্যাক্সেস করার ক্ষেত্রে এই চ্যালেঞ্জগুলি, তারা যে দরিদ্র অবস্থার মধ্যে রয়েছে তার দ্বারা সংমিশ্রিত, দ্বিগুণ হতাশাজনক কারণ তাদের বেশিরভাগেরই প্রচুর মূল্য রয়েছে। গালিব একাডেমির মির্জা গালিব মিউজিয়ামে, উর্দু কবি এবং তাঁর যুগকে উৎসর্গ করা অংশের পূর্ববর্তী একটি ছোট কক্ষে প্রদর্শন করা হয়েছে, এমএফ হোসেন এবং সাদেকাইন সহ বিংশ শতাব্দীর কিছু গুরুত্বপূর্ণ ভারতীয় ও পাকিস্তানি শিল্পীর আঁকা ছবি।

দিল্লির শিল্প স্থানগুলি মল এবং গেটেড আশেপাশে অবস্থিত বলে পরিচিত। যাইহোক, অনেকের অজানা বা সম্ভবত ভুলে গেছে, ভারতের রাজধানী মধ্য-শতাব্দীর আধুনিকতাবাদের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য অঙ্গগুলির মধ্যে একটি মধ্যযুগীয় হৃদয়ে অবস্থিত।

গালিবএকাডেমি, নামীয় কবির আংশিক স্মারক, গবেষণা, শিক্ষা ও সাহিত্যের অংশ কেন্দ্র, 1969 সালে নিজামুদ্দিনে ইউনানি মেডিসিনের অনুশীলনকারী, সমাজসেবী এবং পদ্মভূষণ প্রাপ্ত হাকিম আবদুল হামিদ দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। হামিদ 1900 এর দশকে হামদর্দ ল্যাবরেটরিজ এবং জামিয়া হামদর্দ বিশ্ববিদ্যালয় সহ অনেক প্রতিষ্ঠান প্রতিষ্ঠা করেন। কিন্তু তার জন্য, গালিব একাডেমি ছিল একটি আবেগের প্রকল্প, যেটি তিনি কবির ইউনেস্কো-স্বীকৃত মৃত্যুশতবর্ষ উদযাপনের সময় উপলব্ধি করতে সক্ষম হয়েছিলেন।

আকিল আহমাদ, উর্দু সাহিত্য সমালোচক এবং গালিব একাডেমির দীর্ঘদিনের সেক্রেটারি বলেছেন যে জাদুঘরের বেশিরভাগ চিত্রকর্ম হামিদ নিজেই তৈরি করেছিলেন: “তিনি তখনকার বিখ্যাত শিল্পীদের এই স্থানটির জন্য বিশেষভাবে কাজ করতে বলেছিলেন। . তিনি তাদের টোকেন পরিমাণ 500 টাকা দিয়েছিলেন। তিনি একাডেমিতে যোগদানের আগে একটি খাতা দেখেছিলেন যেখানে তিনি শিল্প কমিশনের হিসাব উল্লেখ করেছিলেন। যদিও আহমেদ মূল কিউরেটরিয়াল প্ল্যান সম্পর্কে জানেন না, তিনি বলেন যে পেইন্টিংগুলি সবসময় তৃতীয় তলায় একত্রিত করা হয় না। “উদাহরণস্বরূপ, আর্টওয়ার্কগুলি নিচতলার লবিতে, অডিটোরিয়ামে এবং লাইব্রেরিতে বেশ কয়েকটি জায়গায় স্থাপন করা হয়েছিল,” তিনি বলেছিলেন।

জামিয়া হামদর্দ বিশ্ববিদ্যালয় ক্যাম্পাসের হামদর্দ আর্কাইভ অ্যান্ড রিসার্চ সেন্টারে হামিদের ব্যক্তিগত ও প্রাতিষ্ঠানিক সংরক্ষণাগার রয়েছে। আর্কাইভগুলির মধ্যে একটি হস্তলিখিত তালিকা রয়েছে, সম্ভবত 1969 থেকে, যা শিল্পীদের নামের সাথে তাদের বরাদ্দ করা যুগলগুলির সাথে গণনা করে, যাদুঘরে বর্তমান সময়ের দর্শকদের জন্য উপলব্ধ টাইপ করা সংস্করণের প্রত্যাশা করে বলপয়েন্ট জোটিং। 31শে জানুয়ারী, 1970 সালের ‘গালিব একাডেমি: একটি দীর্ঘস্থায়ী স্মৃতি’ শিরোনামের একটি সাইক্লোস্টাইলড নথি সংগ্রহে নিম্নলিখিত শিল্পীদের তালিকা করে: এম এফ হোসেন, জয়ন্ত পারিখ, নিরোদ মজুমদার, কে এস কুলকার্নি, পরিতোষ সেন, জিআর সন্তোষ, রথীন মিত্র, লক্ষ্মণ পাই, এ. রামচন্দ্রন, রেডডেপ্পা নাইডু, বীরেন দে, জে সুলতান আলি, ওয়াই কে শুক্লা, কে শ্রীনিভাসুলু, শিয়াভাক্স চাভদা এবং আনিস ফারুকী। এটি প্রায় 1960-এর দশকের ভারতীয় শিল্প জগতের কে কে তার ক্যাটালগের মতো পড়ে।

হোয়াটসঅ্যাপের মাধ্যমে, মন্তব্যের জন্য উপলব্ধ এই মূল তালিকার একমাত্র শিল্পী রামচন্দ্রন স্মরণ করেন যে “আনিস ফারুকী [পরবর্তীতে 1985 থেকে 1994 সাল পর্যন্ত এনজিএমএ পরিচালক] যিনি গালিব একাডেমির জন্য একটি চিত্রকর্ম করার জন্য আমার এবং [জিআর] সন্তোষের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন, আমি মনে আমি যে যুগলটি চিত্রিত করেছি তা মনে নেই। এসবই ঘটেছিল গালিব শতবর্ষের [সময়]।

সংগ্রহের সাথে ফারুকীর সম্পৃক্ততা অংশগ্রহণ ও প্ররোচনা থেকে ভাষ্য পর্যন্ত বিস্তৃত। এপ্রিল 1985-এর ললিতকলা সমসাময়িক সংখ্যায় ‘সমসাময়িক ভারতীয় চিত্রকলায় স্ক্রিপ্টের ভূমিকা’ শীর্ষক একটি প্রবন্ধে , তিনি সন্তোষ, আলী সহ একাডেমি সংগ্রহের অংশ হিসাবে এমন অনেক শিল্পীর পাঠ্য ব্যবহার নিয়ে আলোচনা করেছেন। মজুমদার, ডেভ এবং নাইডু। সম্ভবত কারণ তারা হুসেন, রামচন্দ্রন এবং মজুমদারের চিত্রকর্মে জাদুঘরের কয়েকটি কাজের শ্লোক, অক্ষর এবং ক্যালিগ্রাফি বৈশিষ্ট্যের প্রতিক্রিয়া।

ফারুকীর প্রবন্ধটি তুঘরা ক্যালিগ্রাফির সাথে হোসেনের সম্পৃক্ততা এবং গালিব একাডেমিতে তার কাজে কীভাবে এটি প্রকাশ করা হয়েছে তা উল্লেখ করেছে – লুৎফ-ই খিরাম-ই সাকি-ও-জাউক-ই-সাদা আয়াতের উপর ভিত্তি করে যাদুঘরের কর্মীদের দ্বারা সহজে চিহ্নিত একমাত্র একটি। -ই চাং/ যিহ জান্নাত-ই নিগাহ ভু ফিরদাউস-ই গোশ হ্যায় (পেশাদারের চলাফেরার আনন্দ এবং বীণার ধ্বনির স্বাদ/ এটি দৃষ্টির জন্য স্বর্গ, কানের জন্য সেই জান্নাত।)

জান্নাত-ইশব্দের নিগাহ যা পেইন্টিং গঠন করে, ফারুকী লিখেছেন, “এটা স্পষ্ট যে তিনি [হুসেন] তার তুঘরাকে নাসখ শৈলীতে পুনরুজ্জীবিত করেছেন…লিপি এবং এর প্রসারিত বর্ণানুক্রমিক রূপগুলি সম্পূর্ণরূপে উচ্চারণগত বৈচিত্রের উপর জোর দেওয়া হয়েছে। আমার জানামতে এটিই হোসেনের একমাত্র চিত্রকর্ম যাকে কোনো প্রতিনিধিত্বমূলক রূপ না দিয়েই বিমূর্ত হিসেবে শ্রেণীবদ্ধ করা যেতে পারে।

গালিব একাডেমির বর্তমান তালিকায় জে স্বামীনাথন, সাদেকাইন, আবদুর রহমান চুঘতাই এবং শান্তি ডেভের মতো আরও কিছু বিখ্যাত নাম রয়েছে, যাদের কাজগুলি 1969 সালের মূল কমিশনের দশকে অর্জিত হয়েছিল।

কেন 20 শতকের মাঝামাঝি শিল্পের এই শক্তিশালী ভাণ্ডারটি 19 শতকের একজন কবিকে উত্সর্গীকৃত একটি প্রতিষ্ঠানে বিকশিত এবং অবস্থিত হয়েছিল? সাত শতাব্দীরও বেশি পুরনো দিল্লির প্রতিবেশীর সঙ্গেই নয়, ভারতীয় জাতি এবং দক্ষিণ এশীয় উপমহাদেশের সঙ্গে এর কী সম্পর্ক ছিল?

গালিব একাডেমির মূল সংগ্রহে শিল্পীরা ব্যাপকভাবে ভারতের জাতীয় পরিচয়ের সাথে যুক্ত একটি ভিজ্যুয়াল আধুনিকতার প্রতিনিধি হিসেবে বিবেচিত (একটি কাঠামো যা সমালোচক এবং পণ্ডিতদের দ্বারা চ্যালেঞ্জ এবং জটিল)। একাডেমি এবং এর শিল্প সংগ্রহের অস্তিত্ব উভয়ের পরিস্থিতিই ভারতীয় রাষ্ট্র এবং স্বাধীনতা-উত্তর মুসলিম পরিচয়ের মধ্যে একটি জটিল সম্পর্কের সাথে জড়িত।

1969 সালে, গালিব একাডেমির প্রতিষ্ঠাতা হাকিম আবদুল হামিদ, গালিবের সমাধি সংলগ্ন এবং “পুরাতন ও নতুন দিল্লি থেকে সমদূরত্বে” নিজামুদ্দিন বস্তিতে এক লাখ টাকায় জমি অধিগ্রহণ করেন, যেমন সেই বছরের ইনস্টিটিউটের প্যামফলেট ব্যাখ্যা করে। তাঁর সাথে আমার সাক্ষাতকারে, ইতিহাসবিদ হিলাল আহমেদ, উত্তর -ঔপনিবেশিক ভারতে মুসলিম রাজনৈতিক আলোচনার লেখক: মনুমেন্টস, মেমোরি, কনটেস্টেশন, বলেন, “নিজামুদ্দিন বস্তিতে এসব কাজের স্থান উল্লেখযোগ্য।

এটি একটি আকাঙ্ক্ষার ইঙ্গিত দেয় যে সমাজের একটি অংশ [এতে বসবাসকারী একটি ব্যতীত] এমন একটি সাইটে যোগাযোগ করে যেটি প্রধানত মুসলিম। এটি একটি গভীর রাজনৈতিক পদক্ষেপ ছিল।” আহমেদ এর প্রভাবের সমালোচনা করেছেন, উল্লেখ করেছেন যে, এর শেষকৃত্যের স্থাপত্য শত শত বছর এবং খান্দানি কবরস্থান (পারিবারিক সমাধিক্ষেত্র) সহ, বস্তিটিও এক ধরণের কবরস্থান। “সুতরাং গালিবের কবর স্বাধীনতা-উত্তর ভারতে মুসলমানদের সাংস্কৃতিক পরিচয়ের সাথে যুক্ত,” তিনি বলেছিলেন। “গালিবের স্মৃতিস্তম্ভের পাশাপাশি, প্রদত্ত স্টিরিওটাইপিক্যাল মুসলিম ইমেজটিকে একটি পশ্চাৎমুখী সামাজিক গোষ্ঠী হিসাবে পুনরুত্পাদন করার একটি উদ্দেশ্য ছিল।”

কবি-দার্শনিক গালিব এমন একজন ব্যক্তিত্ব ছিলেন যাকে 1950 এবং 60 এর দশকে নেহরুভিয়ান সরকার ভারতের সমন্বিত হিন্দু-মুসলিম সংস্কৃতির প্রতীক হিসাবে মডেল করেছিল। হিন্দি ছবি মির্জা গালিব (1954) জনপ্রিয় কল্পনার উপর একটি বড় প্রভাব ফেলেছিল – এটি রাষ্ট্রপতি ভবনে প্রদর্শিত হয়েছিল, যেখানে প্রধানমন্ত্রী জওহরলাল নেহেরু এটি দেখেছিলেন এবং প্রশংসা করেছিলেন বলে জানা গেছে।

গালিবএকাডেমির আর্ট মিউজিয়ামে আঁকা ছবিগুলির পাশাপাশি ছবিটির একটি প্রচার এখনও ঝুলিয়ে রাখা হয়েছে, চিত্রকর্ম এবং চলচ্চিত্র উভয়ই সাংস্কৃতিক জাতীয়তাবাদের একই মুহূর্তের অংশ। 1960-এর দশকে, গালিবের মৃত্যুশতবার্ষিকীতে, গালিব একাডেমি এবং গালিব ইনস্টিটিউটের মতো বেসরকারী এবং সরকারী প্রতিষ্ঠানগুলি নতুন দিল্লিতে উঠে আসে।

গালিব একাডেমির ক্ষেত্রে, নিজামুদ্দিনের 750 বছরের পুরনো বিশ্ব মুসলিম জীবনবিশ্ব, ভবনের ইসলামিক বৈশিষ্ট্য, উর্দু ভাষার সংরক্ষণ এবং গালিবকে প্রিয় দিল্লিওয়ালা এবং জাতীয় আইকন হিসাবে স্মরণ করা, সবই একটি কমপ্লেক্সের অংশ।

এরমাধ্যমে, হামিদ, ভারতের মুসলিম অভিজাতদের একজন সদস্য হিসাবে, আহমেদ যাকে হিন্দু-প্রধান রাজনৈতিক প্রেক্ষাপটে “জাতিত্বের জন্য সাংস্কৃতিক দাবি” বলে অভিহিত করেছেন। তিনি এটিকে বিস্তৃত করেছেন: “সংখ্যালঘু স্বার্থগুলিকে ভারতীয় রাষ্ট্র এবং হিন্দু সংখ্যাগরিষ্ঠদের দ্বারা গ্রহণযোগ্য সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের ভাষায় কোড করতে হবে।” এইভাবে, উদাহরণস্বরূপ, সাধারণভাবে উর্দু ভাষা এবং বিশেষ করে গালিব পরিচয় দাবীর জন্য নিরাপদ সাইট হয়ে উঠেছে।

আহমেদেরমতে, গালিব একাডেমির মতো প্রতিষ্ঠান, তৎকালীন রাষ্ট্রপতি ডাঃ জাকির হোসেন উদ্বোধন করেছিলেন, সাংস্কৃতিক ক্ষেত্রে স্বায়ত্তশাসনের “অনুমতি দিয়ে” মুসলিম অভিজাতদের কাছ থেকে বৈধতা অর্জন করতে আগ্রহী রাজনৈতিক প্রতিষ্ঠানের জন্য একটি উপায় ছিল। আহমেদ হামিদের কাজ এবং এই প্রতিষ্ঠানগুলিকে একটি সমালোচনামূলক লেন্সের মাধ্যমে ব্যাখ্যা করার প্রয়োজনীয়তার উপর জোর দেন, বিবেচনা করার জন্য যে তারা কীভাবে ধর্মনিরপেক্ষ রাজনৈতিক দলগুলির জন্য তাদের প্রগতিশীল পরিচয়পত্র এবং মুসলিম অভিজাতদের সাথে নিজেদের সারিবদ্ধ করার জন্য স্থান হয়ে উঠেছে।

বিশেষভাবে পরিচালিত শিল্প সংগ্রহের মাধ্যমে, হামিদ সম্ভবত একটি প্রগতিশীল সংখ্যালঘুর একটি চিত্র উপস্থাপন করার চেষ্টা করছিলেন। 1980-এর দশক থেকে বর্তমান পর্যন্ত ভারতীয় শিল্পের ইতিহাসবিদরা মত দিয়েছেন, ঔপনিবেশিকতার পরের সময়কালে, শৈল্পিক আধুনিকতা আধুনিকীকরণ জাতির শ্রেণীর সাথে একটি বহুমুখী সম্পর্ক ছিল, যা এটিকে স্বাতন্ত্র্যের নতুন আখ্যান তৈরি করতে এবং ধর্মনিরপেক্ষতাবাদী আকাঙ্ক্ষাগুলিকে প্রক্রিয়া করার আহ্বান জানিয়েছিল।

প্রতিষ্ঠাতাসংগ্রহের অংশ ছিলেন এমন অনেক শিল্পী ভারতীয় রাজ্যের অফিসিয়াল ভিজ্যুয়াল আর্ট যন্ত্রপাতি যা ন্যাশনাল গ্যালারি অফ মডার্ন আর্ট এবং ললিত কলা একাডেমি নিয়ে গঠিত, থেকে সমর্থন পেয়েছিলেন বা এর সাথে যুক্ত ছিলেন। সেই সময়ের এই বিশিষ্ট, জাতীয়ভাবে স্বীকৃত চিত্রশিল্পীদের কমিশন করার মাধ্যমে, হামিদ ভারতীয় মুসলিম পরিচয়কে একটি জাতীয়-আধুনিক নান্দনিকতার সাথে কথোপকথনে রেখেছিলেন।

এছাড়াও মির্জা গালিব মিউজিয়ামে সম্ভবত ভারতের মধ্যে পাকিস্তানের নেতৃস্থানীয় আধুনিকতাবাদী সাদেকাইনের চিত্রকর্মের একমাত্র নিদর্শন রয়েছে। গালিবের শ্লোকের উপর ভিত্তি করে 1960-এর দশকের শেষের দিকে আটটি সাদেকাইনের কাজ, তিনি 1982 সালে তৎকালীন একাডেমির সেক্রেটারি জাহিন নকভিকে উপহার দিয়েছিলেন।

দক্ষিণ এশীয় আধুনিক শিল্পকলার পাবলিক কালেকশন যতদূর যায়, উপমহাদেশে এমন কিছু জায়গা আছে যেখানে একজন সাদেকাইন এবং একজন চুঘতাই তাদের ভারতীয় সমসাময়িকদের মতো একই জায়গায় স্থায়ী প্রদর্শনে পাওয়া যাবে। ভারত ও পাকিস্তানের মধ্যে সীমানা অতিক্রম করা কিউরেটরীয়ভাবে যতটা কঠিন কাজ, ঠিক ততটাই জটিল, যেটা খুব সম্প্রতি পর্যন্ত শিল্প ইতিহাসে কতটা প্রভাবশালী ছিল তার দ্বারা জটিল।

গালিবএকাডেমির সংগ্রহটি সীমানা লঙ্ঘনের জন্য আরও অনন্য, যা উপমহাদেশীয় জাতি-রাষ্ট্রের মধ্যে জটিল সম্পর্কের এবং তাদের একত্রিত করা সাংস্কৃতিক রূপের প্রতীক। বিভিন্ন উপায়ে, গালিব একাডেমির আর্ট মিউজিয়ামের সংগ্রহের গল্পটি দক্ষিণ এশিয়ার বিংশ শতাব্দীর কিছু প্রধান উদ্বেগ: জাতিসত্তা, ধর্মীয় পরিচয় এবং আধুনিকতাকে অন্তর্ভুক্ত করে।

বর্তমানে, সংগ্রহের সবচেয়ে উদ্বেগ-উদ্দীপক দিক হল এর বেহাল অবস্থা। ম্লান আলো এবং অর্ধ-পর্দাযুক্ত জানালার কারণে ঘরের অভ্যন্তরে দৃশ্যমানতা দুর্বল, যার কারণে ফ্রেমযুক্ত পেইন্টিংগুলির গ্লেজিং থেকে আলো দেখা যায়। ফ্রেম নিজেই, এবং লেবেল, খারাপ হয়েছে. ধূলিকণা প্রচুর এবং পাখিরা পিছনে চিহ্ন রেখে যায়। শনাক্তকরণ তথ্য পেইন্টিংয়ের পিছনে লুকানো আছে, এটিকে নামিয়ে ফেলা হলে এবং উল্টানো হলেই অ্যাক্সেসযোগ্য (আমি এখনও জানি না স্বামীনাথন কোনটি)।

“আপনি এখন যা দেখতে পাচ্ছেন তা হচ্ছে উন্নতি,” সচিব আকিল আহমাদ ক্ষুব্ধভাবে মন্তব্য করেন। আহমদই 1995 সালে প্রথম পেইন্টিংগুলিকে ফ্রেমবন্দী করেছিলেন এবং একটি দল হিসাবে তৃতীয় তলায় চলে গিয়েছিলেন। তিনি ব্যাখ্যা করেছেন যে একটি বেসরকারী প্রতিষ্ঠান হিসাবে, একাডেমি মূলত ঝা হাউস থেকে ভাড়া আয়ের উপর নির্ভর করে, প্রয়াত হাকিম হামিদের পাশের সম্পত্তি। যেমন, জাদুঘরের জিনিসপত্র এবং আধুনিক শিল্পের রক্ষণাবেক্ষণ একাডেমির নিজস্ব কোষাগারে পড়ে। আহমাদ সংরক্ষণ প্রকল্পের জন্য আবেদন করার বিষয়ে দ্বিধাগ্রস্ত, যা দীর্ঘ সময়ের জন্য শিল্পকে স্থানান্তরিত করে, “কাজটি এখানে ঘটলে এটি আরও ভাল।” তার উদ্বেগ ভিত্তিহীন নয়, এই ধরনের উচ্চ-মূল্যের শিল্প নকল এবং অদলবদল হওয়ার ঝুঁকির কারণে। একই সময়ে, একটি হস্তক্ষেপ দীর্ঘ ওভারডিউ। এই অবহেলা চলতে থাকলে,